with a fairy, hand in hand
Deutsche Version weiter unten ✨
A painting about yearning, the urge to run far away, a dream about lush forests, deep greens and mysterious fairies to guide your way.
I think this painting marks a turning point in my artistic journey. The idea came from the poem „the stolen child“ by W.B. Yeats. I heard it first as a song by Loreena McKennitt, then looked it up and couldn’t stop thinking about it for months. Of course I immediately started pondering how I could translate my feelings about this poem into an illustration. I had a vague idea, but I also knew that it would be kind of out of my comfort zone. I started sketching, I continued sketching, I looked up tons of references because I wanted to get it just right, and after a lot of trial and error I finally had a sketch ready to go.
I transferred the sketch to a big sheet of watercolor paper and jumped right into painting, only to realize halfway through that it did, in fact, not turn out how I imagined it at all. There were the same flaws I always saw in my paintings, the composition wasn’t what I had imagined, it missed the intricate details and the layers of color looked already too dull and heavy because I had mixed the greens a bit too strong.
What now? I was so frustrated and discouraged, because, or so I thought, I HAD taken so much time to sketch and prep and ponder about this illustration. So it lay abandoned on my desk for weeks and weeks. Until, thankfully, my stubborness won over my pride and I started over again.
I looked at all the things I didn’t like and started a whole new sketch, fixing things along the way. I looked at the mistakes I had made while painting, many of them caused by my impatience or simple carelessness. So I took special care to work in very diluted layers, patiently working my way up to the saturation I wanted.
And here we are – it’s not perfect, it’s still not quite what I had envisioned, but it’s much better than the first version, and I’m super proud of it.
This illustration also showed me that even if I think I moved out of my comfort zone and did everything I could, maybe I didn’t. Maybe there was still room for me to grow, but it was difficult to spot through my built-up layers of routine and negative self-beliefs.
Deutsche Version
Ein Bild über Sehnsucht nach etwas Anderem, dem Bedürfnis, Davonzulaufen, ein Traum von dichten Wäldern, tiefem Grün und geheimnisvollen Feenwesen, die dir den Weg weisen.
Dieses Bild ist glaube ich so eine Art Wendepunkt für mich und meine Art, zu malen. Die Idee stammt von dem Gedicht „The stolen Child“ von W.B. Yeats, das ich zuerst als Lied von Loreena McKennitt gehört habe, und über das ich dann monatelang nachgedacht habe. Und natürlich hab ich sofort angefangen zu überlegen, wie ich meine Gefühle zu diesem Gedicht als Illustration umsetzen könnte. Ich hatte ein vages Bild vor Augen, aber ich wusste auch, dass dieses Bild vermutlich außerhalb meiner comfort zone liegen würde. Ich habe sehr viele Skizzen gemacht, hin und her überlegt, Referenz-Bilder rausgesucht, mehr Skizzen gemacht, und hatte irgendwann etwas, das richtig aussah. Ich habe die fertige Skizze auf Aquarellpapier übertragen und losgemalt, nur um nach Stunden auf der Hälfte des Weges festzustellen, dass das Bild überhaupt nicht das war, was ich mir vorgestellt hatte. Es waren die gleichen Unstimmigkeiten, die ich in all meinen bisherigen Bildern sehe, die Komposition war nicht, was ich wollte, es fehlten Details und und die Farbschichten sahen zu dunkel und irgendwie stumpf aus, weil ich meine Farben zu stark gemischt hatte.
Ich war frustriert und entmutigt, gerade WEIL ich mir im Voraus so viel Mühe mit den Skizzen gemacht hatte, soviel darüber nachgedacht und so viel Mühe hineingesteckt hatte.
Also lag das halbfertige Bild wochenlang verlassen auf meinem Schreibtisch rum. Bis irgendwann glücklicherweise meine Sturheit über meinen Stolz gewonnen hat und ich neu angefangen habe.
Und dieses Mal habe ich mir wirklich kritisch jede Sache an meinem Bild angeschaut, die mich gestört hat und konnte die Fehler quasi einen nach dem anderen abarbeiten. Vieles davon war einfach Ungeduld oder Achtlosigkeit, und dieses Mal habe ich mir wirklich Zeit genommen, in dünnen Schichten zu arbeiten und mich langsam zu meinem Ziel vorzuarbeiten.
Und hier sind wir jetzt – das Bild ist nicht perfekt, und immernoch nicht das, was ich mir ursprünglich vorgestellt hatte – aber um Welten besser und ich bin super stolz darauf.
Es hat mir auf jeden Fall gezeigt, dass ich nicht unbedingt meine Comfort Zone verlasse, nur weil ich denke dass ich es tue. Auch wenn es sich anfühlt, als hätte ich schon alles mir Mögliche getan, ist vielleicht immernoch Raum um sich Weiterzuentwickeln, auch wenn der Weg vielleicht hinter festgefahrenen Routinen oder negativen Glaubenssätzen versteckt ist.